vineri, 1 august 2025

Unicitatea buchetului de mireasă: o extensie a personalității și amintiri de neuitat

Buchetul de mireasă este mult mai mult decât un simplu accesoriu floral. Este o extensie a personalității miresei, un simbol al stilului și emoțiilor sale, și un element care rămâne eternizat în fotografiile de nuntă. Alegerea unui buchet unic poate transforma o mireasă într-o prezență memorabilă, evidențiind-o în fotografiile care vor fi prețuite ani la rând. Dar ce face un buchet de mireasă cu adevărat special și cum poate acesta să reflecte personalitatea unică a fiecărei mirese?

Și pornesc acest articol de la faptul că în anii în care mi-am exersat acest har, am avut parte de prietene care și-au dorit mereu ceva unic, motiv pentru care le-am fost profund recunoscătoare, mai ales că toate m-au consultat și toate au fost de acord cu propunerile mele. Imaginea cu care ilustrez acest articol este de la o nuntă de munte, și vedeți că verdele versanților montani predomină acest buchet. Plus că forma lui este o cascadă și o combinație de flori care parcă ar fi fost adunate dintr-o pajiște înflorită, deși toate sunt de cultură selectă.


O altă poveste care m-a făcut să mă îndrept către acest articol este un buchet pe care l-am realizat, cu mulți ani în urmă, și de la care din păcate, am pierdut imaginile, așa că ilustrez cu un altul, de primăvară. 

O prietenă m-a rugat să îi fac ceva cu totul special. Îi plăcea marea dar își dorea să își facă o casă la curte unde să decoreze cu multe elemente mediteraneene, pe care le adora. Când a venit la mine aveam în lucru o bază de buchet în care folosisem multe cochilii de melci. Nu i-am aratat-o dar m-am documentat ce simbol are melcul, acea spirală aproape infinită și am strigat EVRIKA. Era una mult mai profundă decât mi-am imaginat. Dar nu detaliez acum. Când l-a văzut, și-a stricat machiajul cu lacrimile care i-au șiroit pe obraji.

Și de aceea scriu acest postulat, pentru cele care ăși doresc nunți speciale:

Buchetul de mireasă trebuie să fie ca o oglindă a personalității

Fiecare mireasă este unică, iar buchetul ei ar trebui să spună o poveste despre cine este ea. Pentru a crea un buchet care să i se potrivească perfect, mireasa trebuie să ia în considerare câteva aspecte esențiale:

Stilul personal: O mireasă romantică ar putea opta pentru trandafiri delicati în nuanțe de roz pal sau piersică, combinați cu eucalipt sau floare de bumbac pentru un efect diafan. În schimb, o mireasă modernă și îndrăzneață ar putea alege flori cu forme neobișnuite, cum ar fi protea sau orhidee, în culori vibrante precum fucsia sau portocaliu intens.

Pasiuni și hobby-uri: O mireasă pasionată de natură ar putea include în buchet elemente sălbatice, cum ar fi spice de grâu, frunze de ferigă sau flori de câmp. Pentru o iubitoare de artă, un buchet asimetric, cu accente de culori inspirate de picturile ei preferate, poate fi o alegere ideală.

Povestea de dragoste: Buchetul poate include flori care au o semnificație specială pentru cuplu, cum ar fi floarea preferată a mirelui sau o floare care amintește de prima lor întâlnire.

Aceste detalii nu doar că personalizează buchetul, dar îl transformă într-un simbol al identității miresei, care va străluci în fiecare fotografie.


De cele mai multe ori agențiile de mariaj folosesc niște albume cu imagini standard din care ”clientele” își aleg buchetul ”preferat” – de fapt preferat de echipa care lucrează la aceste detalii, cei care au realizat respectivele buchete de zeci, poate sute de ori, și știu déjà rețetarul. Nu-i nimic de contestat aici. Când ești o agenție mare care lucrează cu 2-3 evenimente/zi, e metoda cea mai simplă pentru a realiza totul ”ca la carte”. Dar aici vine întrebarea:

Voi avea eu fotografii unice?

Fotografiile de nuntă sunt amintiri care vor dura o viață, iar buchetul joacă un rol esențial în compoziția acestora. Pentru a ieși în evidență, miresele pot folosi câteva strategii creative pentru a nu se întâlni cu respectivul buchet și la prietene:

Culoare și contrast: Alegerea unor culori care contrastează cu rochia de mireasă poate face buchetul să iasă în evidență. De exemplu, un buchet în nuanțe de burgundy sau albastru safir va atrage atenția pe fundalul unei rochii albe. Pentru miresele care preferă o rochie colorată, un buchet în tonuri neutre sau pastelate poate crea un echilibru elegant.

Texturi și forme neobișnuite: Adăugarea de elemente neconvenționale, cum ar fi pene, fructe de pădure, conuri de pin sau chiar bijuterii mici, poate transforma buchetul într-un punct focal al fotografiilor. Texturile variate, precum combinația de flori delicate cu frunze robuste, adaugă profunzime și interes vizual.

Dimensiune strategică: Un buchet supradimensionat poate fi ideal pentru o mireasă care dorește un look dramatic. În schimb, un buchet mic și delicat este ideal pentru cadrele intime, unde detaliile fine vor fi apreciate.

Sezonalitate și autenticitate: Un buchet care reflectă anotimpul nunții (de exemplu, floarea-soarelui pentru o nuntă de vară sau ramuri de brad pentru una de iarnă) adaugă un farmec autentic și conectează fotografiile la atmosfera evenimentului.

Dacă ești viitoare mireasă, îți las câteva sfaturi practice pentru alegerea buchetului

Colaborează cu un florist: discută deschis despre personalitatea ta și despre viziunea nunții. Un florist bun va ști să traducă ideile tale în realitate. Apoi da-i și lui libertate de expresie pentru că uneori te poate surprinde la lacrimi.

Testează buchetul: dacă optezi pentru buchetele mari, rotunde, cum li se mai spune, dacă e posibil, cere o mostră a buchetului pentru a vedea cum se simte în mână. E posibil ca dimensiunea buchetului să fie un impediment pentru mâna ta și să nu îl poți cuprinde în așa fel încât să nu devină un impediment, în locul unui obiect de care să îți fie greu să te desparți. 

Deci, ia în considerare confortul: un buchet prea greu sau voluminos poate fi incomod de ținut ore în șir. Asigură-te că este practic, nu numai spectaculos.

Gândește-te apoi la întreaga estetică a nunții: buchetul ar trebui să se armonizeze cu decorul, rochia și tematica generală, dar să iasă în evidență ca o piesă centrală.

În concluzie Buchetul de mireasă nu este doar un detaliu, ci o expresie a individualității și a emoțiilor tale!

A ta,
Dana

marți, 22 iulie 2025

Cum să conservi busuiocul grecesc pentru decoruri florale unice


Busuiocul grecesc, cu frunzele sale mici, dense și aroma mediteraneană, și-a făcut loc, anul acesta, în grădina Căsuței de la pădure. Este un ingredient minunat nu doar în bucătărie, ci și în arta florală, ca să nu mai spun ca este una din florile biblice.

Fie că vrei să creezi un buchet rustic pentru o nuntă sau un decor aromat pentru o masă festivă, busuiocul grecesc poate fi conservat pentru a-și păstra farmecul pe tot parcursul anului. 

În acest articol, îți prezint patru metode simple de conservare și idei creative pentru a folosi busuiocul în aranjamente florale. 

Hai să aducem natura mai aproape!

De ce să folosești busuioc grecesc în decoruri florale?

Busuiocul grecesc (Ocimum basilicum var. minimum) are frunze compacte și o textură bogată, ceea ce îl face ideal pentru buchete și decoruri rustice. Aroma sa subtilă adaugă o notă de prospețime, iar aspectul său verde vibrant completează perfect flori precum lalelele, trandafirii sau eucaliptul. Conservându-l corect, îl poți folosi în proiecte florale chiar și iarna, când florile proaspete sunt mai greu de găsit.

1. Conservare în ulei de măsline

Metoda: Această tehnică păstrează aroma și culoarea busuiocului, fiind ideală pentru decoruri care includ elemente comestibile.

Cum se face:

  • Spală și usucă bine frunzele de busuioc grecesc cu un prosop de hârtie sau o centrifugă de salată.
  • Pune frunzele într-un borcan sterilizat, alternând straturi de busuioc cu ulei de măsline extravirgin, astfel încât să fie complet acoperite.
  • Adaugă un praf de sare pentru a preveni dezvoltarea bacteriilor.
  • Sigilează borcanul și păstrează-l la frigider (maxim 2-3 luni) sau în congelator pentru o durată mai lungă.

Idee florală: Folosește frunze conservate în ulei pentru a crea un centru de masă rustic. Combină-le cu crenguțe de rozmarin și lămâi tăiate felii într-un vas de sticlă transparent, pentru un decor mediteranean.

2. Congelare pentru prospețime

Metoda: Congelarea păstrează aroma busuiocului aproape intactă, fiind perfectă pentru utilizarea în buchete proaspete sau decoruri temporare.

Cum se face:

  • Frunze întregi: Spală și usucă frunzele. Pune-le într-o pungă de congelare, eliminând aerul, și congelează. Alternativ, rulează-le în folie de plastic pentru a economisi spațiu.
  • Piure: Blenduiește frunzele cu puțin ulei de măsline până obții un piure. Toarnă în tăvițe pentru cuburi de gheață și congelează. Transferă cuburile într-o pungă de congelare.

Idee florală: Adaugă cuburi de piure de busuioc grecesc în vase cu apă pentru aranjamente plutitoare. Combină cu petale de trandafir pentru un efect romantic la evenimente.

3. Uscare pentru decoruri de lungă durată

Metoda: Uscarea este ideală pentru decoruri permanente, deși busuiocul grecesc își pierde o parte din aromă.

Cum se face:

  • Spală și usucă frunzele. Leagă mănunchiuri mici și atârnă-le într-un loc uscat, bine ventilat, ferit de soare.
  • Alternativ, folosește un deshidrator la 35-40°C pentru uscare uniformă.
  • Păstrează frunzele uscate într-un borcan etanș, ferit de lumină.

Idee florală: Creează o ghirlandă rustică pentru uși, combinând busuioc grecesc uscat cu flori uscate de lavandă și spice de grâu. Perfectă pentru decoruri de toamnă sau nunți în aer liber.

4. Conservare în oțet

Metoda: Infuzarea în oțet creează un ingredient decorativ și funcțional, ideal pentru aranjamente tematice.

Cum se face:

  • Spală și usucă frunzele. Pune-le într-o sticlă sterilizată.
  • Toarnă oțet alb sau de mere peste frunze, asigurându-te că sunt complet acoperite.
  • Lasă la infuzat 2-3 săptămâni într-un loc răcoros, apoi strecoară (sau păstrează frunzele pentru decor).
  • Păstrează la frigider.

Idee florală: Folosește oțetul infuzat pentru a crea sticle decorative pentru mese. Adaugă frunze de busuioc grecesc și câteva fire de rozmarin într-o sticlă elegantă, expusă ca piesă centrală.

Sfaturi practice pentru conservare

  • Calitate: Alege frunze proaspete, fără pete sau semne de ofilire.
  • Depozitare: Etichetează borcanele sau pungile cu data conservării.
  • Cantități mici: Busuiocul grecesc are o aromă intensă, așa că folosește-l cu moderație în decoruri.
  • Siguranță: Pentru metodele cu ulei sau oțet, păstrează totul la frigider și consumă în câteva luni pentru a evita riscul de botulism.

Cum să integrezi busuiocul grecesc conservat în aranjamente florale

  • Buchet rustic: Combină busuioc grecesc cu lalele albe și panglică de iută pentru un buchet de mireasă simplu, dar elegant. 
  • Decor de masă: Folosește frunze uscate de busuioc grecesc pentru farfurii, alături de flori uscate.
  • Aranjamente tematice: Creează un colț mediteranean cu busuioc conservat în ulei, lămâi și crenguțe de măslin, ideal pentru evenimente de vară.

Concluzie

Conservarea busuiocului grecesc îți permite să adaugi o notă de prospețime și originalitate aranjamentelor tale florale, indiferent de sezon. Fie că alegi să-l păstrezi în ulei, să-l congelezi, să-l usuci sau să-l infuzezi în oțet, acest ingredient versatil va transforma orice decor într-o poveste naturală. 

Încearcă aceste metode și spune-mi în comentarii ce aranjamente ai creat! 

Pentru mai multă inspirație, explorează blogul meu și pentru alte idei utile.


Dana Șoroș


marți, 26 martie 2024

3F - Femeia Fundamentul Frumosului - sau cum poate păstra Femeia relația sănătoasă cu Natura


3F - FEMEIA FUNDAMENTUL FRUMOSULUI Simpozionul interdisciplinar este ultimul eveniment cultural dedicat femeilor din luna martie și s-a desfășurat la Centrul Cultural Brebu în compania mai multor doamne care au prezentat chintesența domeniilor de activitate pe care le reprezentau.


Înconjurate de expoziția pluridisciplinară expusă în Centrul Cultural Brebu cele șapte domenii prezentate au descris armonios o parte importantă a universului feminin. De la mitul femeii și legendele antice care o prezintă și reprezintă pe aceasta, la evoluția femeii în artă și prin intermediul acestui mediu dar și a emancipării sale prin educație primară și universitară, la tratarea sa prin intermediul naturii și a plantelor, a medicinii holistice, descoperirea cunoașterii prin intermediul cărților și a imaginilor până la expunerea sa în mediul jurnalistic și apariția sa în periodicele scrise și culminând cu prezența femeii în domenii artistice precum moda, bijuteria și artele plastice, au fost domeniile prezentate de invitatele speciale - Conf. Univ. Dr. Ing. Delia Ungureanu, Georgiana Marinescu - jurnalistă Ziarul Ploieștii și Ioana Ungureanu - terapeut medicină holistică și nutriționist și invitatele colaboratoare Ralluca Enver - istoric și critic de artă, Anca Irina Lefter - artist plastic, Delia Sechel Perrois - artist plastic, Lorena Crintea - Librăria ElStar, Daniela Soroș - designer florist, Irina Chira - artist fotograf, Cristina Beteringhe - profesor de muzică și violonist, Rodica Georgescu - jurnalist și creator de modă, Corina Leca - creator de pălării DeCorina Hats și Corina Cubici - artist bijutier.



Evenimentul a fost condimentat cu câteva momente muzicale înălțătoare susținute de tânăra soprană Livia Pisăliță și violonista Cristina Beteringhe, un moment de amintire creatoarei de modă Delia Lazăr și de celebrare a lucrărilor sale prezente în expoziție.


Finalul evenimentul a fost efervescent prezentat de un grup de tinere dansatoare din Brebu și din Câmpina întruchipând o horă contemporană a femeilor elegant înveșmântate în colecția Sideph a creatoarei de modă Alexandra Catrangiu asezonată extravagant cu pălăriile DeCorinaHats ale artistei Corina Leca.

Iraida Florea, Director Centrul Cultural Brebu


Vă redau mai jos intervenția mea despre Feminitate și botanică sau cum poate Femeia păstra relația sănătoasă cu Natura

Doamnelor, domnilor,




Suntem provocate astăzi, în ultima săptămână din luna femeii, să răspundem la întrebarea ce este feminitatea sau cum exprimăm feminitatea, în cazul meu, prin botanică.

Feminitatea este o temă fascinantă și complexă, care a stârnit de-a lungul timpului numeroase întrebări și dezbateri, este o combinație subtilă de atribute, comportamente și roluri asociate femeilor, ca și construct social.

Ca o scurtă paranteză, să știți că această știință a plantelor, a fost însă exprimată academic de un bărbat, și anume învățatul grec Teofrast (372 î.Hr.–287 î.Hr.), discipol al lui Aristotel. Acesta a scris mai multe lucrări despre plante fiind primul European care elaborează sistemul de clasificare a plantelor care s-a folosit până în secolul XVIII și ca să fac vorbire aici și de contribuția românească mondială la acest domeniu, stolnicul Constantin Cantacuzino a alcătuit și el cea mai veche hartă geobotanică românească (anii 1700).

Revenind însă la Feminitate, aceasta este o identitate care se formează și se dezvoltă în contextul cultural și social sunt de acord mai mulți specialiști.

Feminitatea este o calitate subtilă și complexă iar botanica poate fi o modalitate interesantă de a o exprima. Delicatețea unei doamne este aidoma unei flori – drept urmare floriștii asociază unele flori cu feminitatea și aici vă dau câteva exemple: lalelele, că tot suntem în sezonul lor, crinii, plante biblice, freziile și trandafirii. Acestea toate au forme elegante, au parfum, au o cromatică deosebită iar horticulorii se întrec în a descoperii soiuri din ce în ce mai spectaculoase.

Să explorăm împreună câteva idei din domeniul meu de preocupare și să vedeți cum arta florală pe care încerc eu să o reprezint astăzi în fața domniilor voastre, se conjugă foarte bine cu feminitatea.

Am scris de curând un articol, pe blogul meu, decoratiiflorale, despre ce înseamnă arta florală și cum o putem integra în viața de zi cu zi pentru a ne exprima și mai bine feminitatea. Dădeam acolo exemplele în care arta florală întervine și am să le repet succinct: decorarea casei, evenimente și sărbători, cadouri, expresii artistice și modă (accesorii vestimentare cu tematică florală), utilizări terapeutice și culinare, activități educaționale, conștientizarea problemelor de mediu (practice ecologice și educație horticolă) și nu în ultimul rând implicarea comunității (festivaluri florale, instalații de artă publică).

Nu am să le dezvolt pe toate însă vreau să punctez doar câteva pentru a vă povesti și de ce este această rădăcină în fața dumnevoastră.

Decorarea casei, de exemplu: când îngrijim plantele de apartament o facem cu grijă maternă, ați observat? Vorbim cu ele, le dăm nume, poate, ne bucurăm realmente de frumusețea și parfumul lor sau de verdele frunzelor și de oxigenul pe care ni-l dau cadou. Ne exprimăm astfel feminitatea desi sunt și bărbați iubitori de flori.

Utilizările terapeutice și culinare: din plante și flori ne hrănim simțurile gustative când le culegem și le transformăm în dulcețuri, siropuri, crème etc. Mă întorc aici la Franța, la bucătăria franceză și la delicatețea unor produse și remarc violeta de pădure care la acest moment o găsim pretutindeni. Această sublimă și minionă plantă are o putere deosebită în a se dilua într-un sirop pentru cele mai sophisticate momente ale verii, peste o înghețată, într-un sirop cu apă rece sau o plăcintă aburindă din cuptor.

Curând ne vom bucura de păpădie ale cărei petale produc cel mai sănătos produs pe care să îl consumăm iarna – mierea de păpădie. Urmează apoi salcâmul cu ale lui flori sublime folosite atât în bucătărie cât și în farmacie. Nu mai spun de lavandă cu multiplele sale utilizări. Și câte și mai câte…

La originea tuturor acestor obiceiuri culinare au stat femeile culegătoare, cele care acum sute de ani au descoperit virtuțiile Mamei Natură și care au tămăduit sufletul și corpul cu plantele pământului pe vremea când aceste era sănătos.

Aici deja vreau să fac trecerea către un subiect pe care îl am la suflet și anume conștientizarea problemelor de mediu, pe care noi doamnele o putem face cu mai mare delicatețe și răspundere.


Dacă tot am făcut vorbire despre obiceiurile proaste pe care omul le-a dezvoltat vs Mama Natură, pe vremuri divinizată, cum a pomenit și Iraida, și cântată de poeți, pictată de pictori și adulată de cultivatori, astăzi vorbim de o uitare, de o agresiune, de o violență sau prostie fără margini a omului modern vs cea care poate trăi liniștită și fără specia numită OM, am adus în fața dumneavoastră, ca un strigăt de ajutor un exemplu: o rădăcină, sau chiar două. Ele NU sunt rezultatul pozitiv al vieții lor ci al omului și am să dezvolt puțin.

Până de curând am activat în diplomația culturală și am avut ocazia să lucrez și să interacționez cu foarte mulți profesioniști ai artei. În anul 2017, am avut prima întâlnire de gradul 0 cu arta rădăcinilor – un domn expunea la ICR Beijing o expoziție de rădăcini artistic sculptate. Până atunci, deși și eu cochetam cu ideea artei din rădăcini, îmi fusese jenă să cred că preocuparea mea poate avea și substrat artistic dar mai ales ecologic și de conștientizare a dezastrului pe care îl producem Naturii.


Ei bine, în toamna aceluiași an, am făcut o excursie nu departe de aici, lângă un lac. O ieșire obișnuită în natură cu scopul de a ne recrea.

Am coborât pe malul lacului să vedem mai de aproape dezastrul care ni se înfățișa: tone de material lemnos adus de aluviunile din munte, din râuri de pe versanții din apropierea lacului, toate fiind rezultatul schimbărilor climatice al Naturii dezlănțuite cu furie pe noi, oamenii. Partea miraculoasă a fost că, în tot acest dezastru eu am văzut brusc artă. În momentul în care m-am apropiat mai bine de unele bucăți de lemn am început să văd un dragon, un dinozaur, niște rândunele, o rață sălbatică, un cap de urs sau porc mistreț... Extaz, nu alta! Rădăcinile îmi vorbeau!

Mi-am zis atunci că aveau nevoie să fie auzite și de alții! Ajunseseră acolo din cauza omului rău și vroiau să strige AJUTOR !

Vedeți Dumneavoastră, fiecare rădăcină reprezenta ceva trecut... un copac, nu? Ajunse pe malul lacului reprezentau doar niște reziduuri lemnoase...

Așa au apărut primele piese expuse în 2018 la București, cu un impact deosebit la publicul prezent care a stat ore în șir admirându-le. Acele piese nu erau creația mea ci a Naturii. Intervenția mea e minimă. Nu le șlefuiesc, nu le prelucrez...le expun așa cum mi se devoalează.

M-am întrebat de ce mi-au ieșit în cale atunci și de ce așa brusc și mi-am dat seama că fiind mamă, este rolul meu să le explic copiilor mei responsabilitatea față de natură. Dar nu numai copiilor mei. De atunci am participat la mai multe întâlniri cu copii și adulți unde am încercat să fac un minim exercițiu de conștientizare. Noi, femeile, suntem ființele care dăm viață și de aceea avem o mare răspundere chiar și pentru viața Naturii.

De la noi și de la grija noastră pentru ea pleacă mai departe respectul.



Ca o concluzie, povestea acestor rădăcini are două morale:

- fie luăm aminte la Natură și încercăm prin acțiunile pe care le producem să nu îi mai provocăm răul, pentru că este similară cu viața noastră și nu suntem cu nimic mai presus de ea,

- fie continuăm să ne comportăm cu dispreț, să defrișăm, să otrăvim pământurile și apele, să ne otrăvim chiar pe noi prin culturile pe care le practicăm, să otrăvim aerul, să chinuim animalele și în felul acesta să ne ducem sigur către un final previzibil...

În concluzie, feminitatea, doamnelor, este o temă vastă și subiectivă. Fiecare femeie are propriul său mod de a o trăi și de a o exprima. Este un amalgam de biologie, cultură și alegeri personale…. Vă îndemn să reflectați la aceste aspecte și să vă alegeți cum o exprimați mai bine.

V-am adus astăzi ca exponată o rădăcină din colecția Rădăcini Made by me. Povestea ei e tragică însă astăzi îi vedeți frumosul pe care am reușit să il redau prin această expunere. Florile de Heleborus sau Spânz, pe care le-am montat pe ea, temporar, sunt flori magice. Ele pot face rău sau pot face bine. Știind această semnificație a Spânzului m-am gândit că e bine să fim conștientizați asupra puterii Naturii pe care se pare că am uitat-o făcându-i rău pe toate planurile...

Să ne bucurăm, așadar, de responsabilitatea ce ni s-a dat și de complexitatea feminității!

FEMEIA FUNDAMENTUL FRUMOSULUI - SIMPOZION CULTURAL LA BREBU (brebuprahova.eu)

Brebu, 23 martie 2024

Dana Soroș

Credit foto Gabriel Voinescu și Irina Chira

luni, 25 martie 2024

Conceptul ALIVE by ANDREEA STOR a fost lansat ”la apă”!

După doi ani de cercetare, sute de ore de întâlniri virtuale, echipa de profesioniste formată din Andreea Stor, Raluca Sandu, Chioran Cristina Angela, Spin of Season și Anna Maria au lansat, într-un decor de vis, și într-o locație potrivită acestui vis, The White Manor, Ciolpani, momente de neuitat pentru participanți.


Pe Andreea Stor (foto) o cunosc de foarte mulți ani și de la bun început am realizat că nu este o persoană oarecare, care își dorește o carieră liniștită în domeniul floral. Ea este, prin definiție, un căutător. Un căutător de și mai frumos într-o lume unde frumosul este limbajul florilor, deja. Andreea a dus arta florală mereu pe alte trepte: din sus în mai sus. Întâi le-a educat pe floriste să nu își dorească banalul. Da, educat! Pentru că la cursurile Floristiq Art International, o academie de flori, am putea spune, nu învățai doar cum să aranjezi niște flori în vază ci învățai arta aranjării florilor în funcție de mesajul pe care ți-l doreai transmis. Andreea a creat discipoli care i-au dus arta și mai departe. 

Atât de departe de au ajuns pe pământuri străine să organizeze evenimente pentru un public care le-a recunoscut eforturile și pregătirea. Da, pregătirea! Pentru că să ajungi la asemenea performanțe nu îți este de ajuns un curs banal ci mii, zeci de mii de ore de documentare, practică și evoluție pe mai multe planuri.

Așa se face că grupul de fete din jurul Andreei și-a dorit și altceva decât niște evenimente deosebite prin performanța realizărilor florale. Și-au dorit, cu toate, o altă treaptă: o combinație de simțuri, căci arta florală se adresează vizualului și olfactivului. Memoria unui eveniment e dată de ceea ce vedem, ceea ce trăim ca emoție și de parfumul florilor alese.


The White Manor (foto 2) a fost locul în care aceste alchimiste ale artei florale au combinat TOATE simțurile. Le-au chemat la raport pe toate: vizual, auditiv, olfactiv, tactil, gustativ, toate au avut de jubilat în două ore în care nu știai de ce să te bucuri mai repede. 

ALIVE, acest adjectiv englezesc se traduce în acest demers ca o conjugare a tuturor acestor simțuri iar prin această rețetă fetele trec deja la alt nivel de organizare de evenimente: INNOVATIVE!


ALIVE înseamnă multă chimie, știință și modernitate. Flori care luminează în întuneric, un decor multisenzorial, atenție la toate detaliile, parfum de flori și o echipă dedicată celor mai înalte performanțe. Așa se poate defini conceptul ALIVE văzut din afară de un om pasionat de arta florală.

Foto credit: Andreea Stor

Ascultati si un interviu extraordinar cu Andreea, la RFI 


marți, 5 martie 2024

Rădăcina Vieții sau cum se poate transforma urâtul în frumos

Am fost invitată să creez, pentru un eveniment cultural deosebit, o rădăcină marca Made by me.

Întâi de toate ar trebui să vă povestesc câte ceva despre cea căreia i-am dedicat-o: Iraida Florea, un artist vizual deosebit, preocupat de arta frumoasului, ca și mine, dar mai presus de toate de semnele de pe costumul popular românesc. Iraida a creat un concept hiperborean, care chiar așa se numește - Hyperborean Concept, care aduce costumul popular în contemporaneitate iar semnele cusute de pe acesta le transpune în bijuterii de artă deosebite.  O găsiți pe toate rețelele sociale.

Eu am cunoscut-o pe Iraida în 2017 sau 2018, nu mai știu exact. Lucram în diplomație culturală și unei colege i s-a părut că proiectul Iraidei este cea mai bună variantă de a promova în lume costumul popular etnic românesc, dincolo de formele lui arhaice care deja, pentru tineret, nu mai reprezentau mare lucru, ca și alte tradiții...

Îmi amintesc exact momentul în care, făcând cunoștință prin străngere de mâini, că acel contact vizual parcă ne-a conectat la o viață anterioară în care eram alt fel de ființe. Două căutătoare de răspunsuri la întrebări fundamentale ale vieții: cine suntem și încotro ne ducem.

Ea era o dezradacinată întoarsă de pe meleaguri străine să își repună rădăcinile în pământul strămoșesc de unde își adună astăzi seva inspirației, o căutătoare de explicații ale unor simboluri ancestrale care stau în ADN-ul nostru doar să fie scoase la lumină. Eu un căutător al adevărului, al esenței lucrurilor și al frumosului din noi, oamenii, aceste ființe atât de duale: avem și frumos și urât totodată, un echilibru atent ales de divinitate tocmai ca să ne susțină existența.

Numele ei m-a dus imediat cu gândul la iradiere, la ceva ce Soarele, în măreția lui, ne dă ca să avem viață. Florea eu am înțeles-o atunci ca Floarea și am asociat imediat Floarea care Iraida... așa mi-a rămas mie în telefon ființa aceea timidă care venea cu un proiect parcă dincolo de timpuri.

Preocupată fiind și eu de frumos, de arta frumosului, am conceput pentru acest eveniment de lansare a cărții sale de cercetare, o rădăcină, inspirată fiind de viața ei, de căutările ei și de faptul că, peste ani, și-a găsit pământul fertil unde să își implanteze rădăcinile și să își hrănească nevoia de cunoaștere și de creație, udată de apa vie a zonei din care își trage existența. Astfel aluat naștere, la Căsuța din pădure, Rădăcina Vieții, un obiect decorativ ce are câteva elemente cu o simbolistică aparte:

Rădăcina aparține unui pom fructifer dezrădăcinat de niște tăieri de păduri nemiloase – la fel ca omul care își ia rădăcinile la subțioară și pleacă în lume în căutarea unei vieți mai bune. Pomii fructiferi sunt cei care prind viață primii, în luna martie, luna de naștere a acestei zeițe hiperboreene. Pomii fructiferi primăvăratici sunt cei care poartă dorințele noastre din talismanele agățate de ei, sunt legătura noastră spirituală cu Divinitatea naturală care vede și aude tot și care poate îndeplini dorințe ascunse;

Elementele florale care fac parte din compoziție sunt trei Zambile albe, albul reprezentând puritatea dar și Divinitatea, trei fiind treimea, albul fiind imacularea, aripa unui înger care o protejează – tatăl ei. Florile levitează, agățate într-un mod superficial de câte un iadeș al rădăcinii, putând oricând să ocupe alte poziții în funcție de dorințele privitorului. Se pot năpusti inclusiv cu infloreșcența spre pământ, locul din care vin și unde vor ajunge în cele din urmă, la fel ca noi toți,

Roșul din firul de sârmă care înconjoară bulbul Zambilelor, în tehnica japoneză de prezervare a rădăcinilor, numită Kokedama, reprezintă viața, reprezintă totodată sacrificiul dar și pasiunea; îmbinarea dintre roșu și alb specifică mărțișorului, lună în care a ales să vină în această lume Iraida și care o reprezintă pe tot parcursul ei genetic.

Astfel Rădăcina Vieții devine o căutare sau o reprezentare a luptei dintre frumos și urât, o simbioză deosebită între viață și moarte, un element nu numai de decor dar cu conotații mistice pentru cei care își doresc să o privescă în această notă a autorului. Rădăcina Vieții este chiar Iraida care, după multe căutări, și-a găsit în sfârșit liniștea și locul în care să-și desăvărșească opera pentru care se pare că a apărut pe această lume: harta ancestrală de semne a neamului roânesc, cusută cu măiestrie în povești de imagini pe care să le spună generațiilor următoare.

5 martie 2024

duminică, 21 ianuarie 2024

În vreme de criză, educația este cea care poate forma învingători - “Pasiunea nu ține de foame" (Bill Walsh)

In 2015 scriam despre celebrul speaker american Bill Walsh, fondatorul companiei Powerteam International, cu sedii în toată lumea. Bill a fost și la București să pună bazele unei sucursale a firmei sale și a stat de vorbă cu sute de oameni curioși să îi afle secretul succesului.

Am recitit acest articol din 2015 și mi se pare de maximă actalitate mai ales că eu una îmi doresc să trec de la pasiune la business și pentru asta mă pregătesc de ceva vreme.

Fiind dornică permanent să îmi îmbunătățesc cunoștințele am mers de și cu curiozitate la acest seminar fiind convinsă că ceva, ceva tot o să aflu. Învătămintele lui m-au ajutat foarte mult să înțeleg realitățile din jur și să fiu dornică mereu să aflu noutăți. De aceea am studiat și studiez în continuare în zona de management de proiect, de dezvoltare personală și mă adaptez din mers vremurilor într-o dinamică ce ne poate dezechilibra dacă nu suntem pregătiți. În incursiunile de dezvoltare profesională pe care le-am parcurs din 2015 încoace am dat și de floriste care au înțeles asta și se formează continuu pentru a ține pasul cu realitățile. În opinia lui Bill Walsh, și mai apoi a unor prietene floriste care au experimentat pe propria piele, DOAR pasiunea nu ține loc de succes în afaceri!

Bill spunea așa: „E drept că nu toată lumea poate fi un leader de echipă, sau că nu toată lumea are competențe manageriale, sau că nu toată lumea are viziune și deci, înainte de a vă lansa în afaceri, trebuie să aveți tăria să vă analizați la rece atât competențele profesionale în domeniu cât și cunoștințele în domeniul lumii afacerilor”.
„Pasiunea nu ține de foame”, a spus sec Bill Walsh și vedem astăzi cum criza lovește din plin în afacerile bazate DOAR PE PASIUNE. „Pasiunea îți dă doar un hobby dacă nu ești expert în domeniul în care vrei să te lansezi. Pasiunea nu îți dă decât motorul pentru o idee. Cum pui ideea în practică, aici e știință, educație multă, multe ore de muncă. Eu cred că 10.000 de ore dedicate pasiunii te pot face un expert. Abia după aceea gândește-te la afacere”.

Pe de altă parte, ca un paradox conceptual, îi îndeamnă pe cei care au un vis să și-l urmeze chiar dacă alții nu cred în el. Și vorbind de vise ne-a mărturisit că a falimentat de 3 ori în viață până a înțeles ce înseamnă o afacere adevărată și cum trebuie construită. Însă nu s-a lăsat.

Întrebat de ce oamenii nu au succes chiar dacă au o idee bună Bill a sintetizat:

- nu au încredere în afacere, pornesc cu frâna trasă,
- renunță repede, la primul semn de potențial faliment,
- au așteptări prea mari,
- nu se conectează cu realitatea din jur,
- nu au viziune,
- nu au un plan de afaceri bine construit, real,
- nu au încredere în ei.

La întrebarea cum definește el succesul Bill a enunțat cele 4 principii de bază, în accepțiunea lui: echipa, banii, sănătatea personală și familia.

Și dacă am ajuns la acest punct, succesul în afaceri, se pare că noi avem o viziune complet diferită de ce înseamnă succesul în lumea florilor. Stau de vorbă destul de des cu persoane care se plâng că perioada de nunți și botezuri e ca un COȘMAR. Că nu dorm cu zilele și că își neglijează familiile. Pe de altă parte dau de persoane talentate care nu au de lucru, dar nici posibilitatea să pornească o afacere și, din start, se vede dezechilibrul. Acele persoane care se plâng că sunt foarte ocupate nu mai văd frumusețea meseriei lor și, în goana după bani, acceptă uneori un număr de evenimente care le depășește capacitatea fizică de efort, fără să întrevadă și varianta de a lucra cu o echipă mai mare și de a delega din atribuții păstrând totodată bucuria unor momente frumoase. Aici intervine educația de care pomenea Bill și faptul că nu toată lumea se naște cu capacitatea de a fi leader și de a crea și gestiona o echipă dar și o afacere pe termen lung.

Educația și echipa pe care o aduni în jurul tău, în accepțiunea lui Bill sunt cele mai importante elemente pentru un business de succes. Educația pentru că ea îți dă șansa să vezi cum evoluează lumea afacerilor și să te poți adapta din mers și echipa pentru că aceasta îți poate da siguranța și relaxarea de care vorbeam mai sus. El e de părere că trei angajați înlocuiesc un leader însă, pe de altă parte ne sfătuiește să investim în colaboratori bine pregătiți pentru a trage echipa înainte.

Dacă ar fi să mai extrag ceva interesant, care contează foarte mult este aspectul legat de valori – familia este mereu, pentru Bill Walsh, pe primul loc și nu face nimic în detrimentul alor lui. „Mi-am dorit să am Ferari și l-am avut însă pot să vă spun că acum nu mi se pare că ăsta e scopul nostru în viață. Acum că am Ferari nu-l mai vreau! Nu mai simt nici o plăcere. Copii și familia sunt de fapt principalul nostru sprijin. Ei sunt motivația noastră să avem succes”. Și zicând asta ne-a și pus un video cu familia lui prezentându-ni-i pe aceștia. „Aceste valori nu se compară cu nimic altceva. Cu nici o zi lucrată de dimineața până noaptea în sâmbete și duminici ocupate pentru fericirea altora și nefericirea familiei tale”...

Bill a enunțat acest aspect foarte simplu: “to bussy = broke!” dând exemplul unor colegi de-ai lui, speakeri internaționali, care își administrează afacerile și de la plajă, cu familia, fiind extrem de relaxați și recunoscînd sincer că nu a ajuns la acea stare.

Acum, legat de partea de business, speakerii de la acest eveniment ne-au dat niște sfaturi extrem de utile pe care le voi enunța succint:

- să nu ne mai tipărim cărți de vizită simple decăt dacă pe ele oferim un serviciu gratuit sau un discount celui căruia o oferim pentru că altfel ajung la gunoi;

- să întroducem, ca o altă variantă, un QR code pe cartea de vizită care să conțină o scurtă descriere a companiei și a serviciilor oferite;

- să îți știi scopul exact al afacerii;

- să încerci să apari în media;

- să îți specializezi oferta;

- să atragi o celebritate în jurul afacerii tale care va testimonia despre serviciile tale;

- să faci loc în viața ta persoanelor pozitive și să te descotorosești de cele negative;

- să fii organizat;

- să te trezești în fiecare dimineață știind ce vei face și în ce direcție merge afacerea ta;

- să faci acte de caritate.

Și nu uitați: orice criză trece. Depinde cum vă găsește pregătite și cât de mult vă va afecta cea de acum.  

Dana

miercuri, 10 ianuarie 2024

Ce înseamnă artă florală și ce putem face cu ea?



Așa cum spuneam într-o postare anterioară, acest blog este despre și cu artă florală realizată atât de mine, Made by me, cât și de alți artiști vizuali, floriști, designeri, fotografi, horticultori, creatori de modă etc.

Arta florală oferă o gamă largă de posibilități creative și poate fi folosită în diferite moduri pentru a îmbunătăți spațiile, pentru a exprima emoțiile și pentru a aduce frumusețea în diferite aspecte ale vieții.



Iată câteva utilizări și activități comune asociate cu arta florală:

Decorarea casei:

a. Aranjamente florale: poți crea singur sau îți poți procura aranjamente florale pe care să le poți expune pe mobilier, pe pereți,

b. Coronițe de bun venit: poți adopta și tu moda de a decora ușa casei/apartamentului cu o coroniță din flori artificiale sau plante uscate.


Evenimente și sărbători:

a. Nunți: aranjamentele florale joacă un rol semnificativ în decorarea nunții, de la buchete la piese centrale de masa,

b. Petreceri și sărbători: poți îmbunătăți ambianța evenimentelor speciale cu decorațiuni florale, cum ar fi petrecerile aniversare și diferite alte petreceri.


Cadouri:

a. Buchete: oferiți buchete de flori ca daruri atente pentru a exprima dragostea, aprecierea sau simpatia,

b. Arta florală din flori uscate: creați cadouri personalizate prin încadrarea florilor uscate sau crearea de artă florală presată.


Expresii artistice:

a. Pictura si desen: folositi florile ca inspiratie pentru picturi, desene sau alte arte vizuale,

b. Fotografie: surprindeți frumusețea florilor prin fotografie, creând imagini uimitoare din punct de vedere visual.


Modă:

a. Design vestimentar floral: integrați modele florale în îmbrăcăminte, accesorii și bijuterii pentru un aspect proaspăt și vibrant,

b. Accesorii florale: accesorii artizanale, cum ar fi coronițe florale, agrafe de păr și broșe folosind flori reale sau artificiale.


Utilizări terapeutice:

a. Aromaterapie: utilizați mirosurile de flori pentru aromaterapie prin încorporarea uleiurilor esențiale sau a florilor uscate în plicuri frumos mirositoare,

b. Bile de baie florale: folosiți produse de baie cu arome florale și imagini vizuale pentru o experiență relaxantă de baie.


Artă culinară:

a. Flori comestibile: încorporați flori comestibile în creații culinare, cum ar fi salate, deserturi și băuturi,

b. Infuzii de plante medicinale și flori: utilizați flori pentru a infuza uleiuri, oțeturi și băuturi spirtoase pentru o experiență culinară unică.


Activități educaționale:

a. Ilustrație botanică: studiați și reprezentați diverse flori prin ilustrații botanice,

b. Cursuri de aranjare florală: participați sau desfășurați ateliere pentru a învăța arta aranjării florilor și a designului floral.


Conștientizarea problemelor de mediu:

a. practici ecologice: încurajarea durabilității prin utilizarea florilor de sezon provenite din surse locale și promovarea practicilor florale ecologice,

b. educație horticolă: utilizați arta florală pentru a-i educa pe alții despre importanța vieții și conservării plantelor.


Implicarea comunității:

a. instalații de artă publică: creați instalații temporare sau permanente de artă florală în spații publice pentru a implica și inspira comunitatea,

b. Festivaluri florale: participați sau organizați evenimente care sărbătoresc florile și arta florală.

După cum vezi, Arta florală oferă un mediu versatil și atrăgător din punct de vedere vizual pentru auto-exprimare și creativitate, oferind oportunități de a explora diverse forme de artă și de a contribui la o experiență estetică pozitivă.

Voi reveni, pentru fiecare din cele 10 puncte, cu detalii care să te ajute să te îndragostești mai mult de acest domeniu.

Lasă-mi un comentariu dacă vrei să încep detalierea cu un punct anume.

Să fim!

Dana Soroș